為何我們需要藝術？

甚麼是藝術？人們為何需要藝術？藝術家通過他們的創作，邀請我們進入一個超越現實的世界。在這個世界裡，時間與空間的邊界彷彿模糊不清，夢幻與現實交織在一起。

首先，藝術是一種情感的語言。無論是繪畫、音樂、舞蹈還是文學，藝術家們通過這些媒介，將內心深處的情感、思想和經歷傳遞給觀眾。這種情感交流超越了語言的界限，使人們在不同文化、不同時空之間產生共鳴。當我們站在一幅美妙的畫作前，聆聽一首動人的旋律，或是讀到一段觸動心靈的文字，我們便與作品建立聯繫，從觀眾化身成參與者。

其次，藝術提供了一種嶄新的視角，讓我們重新審視日常生活中的事物。澳洲作家珍‧迪思曾經說過，當代藝術對她而言，有點像她跟女兒的關係，你需要耐心聆聽，才有機會理解當中的含義。可惜這是一個追求速食的年代，我們平均花費五秒鐘來觀賞一件藝術作品，甚至希望有一段簡短的說明文字，好告訴我們作品的主旨。 英國視覺藝術家勞倫‧賴特則說：「藝術沒有標準答案，但我們必須質疑，並且提出問題。」例如，藝術本身必須要有意義嗎？沒有意義算得上是一種意義嗎？藝術是平等的嗎？任何人都能夠成為藝術家嗎？藝術的本質究竟是甚麼？

我認為藝術的本質，是一個哲學問題。藝術的意義，不是單純在物質上的價值，沒有計算的公式，不可度量。它超越了物質的限制，挑戰我們的思維，讓我們感受到存在的複雜性和多元性。藝術可以是一種情感表達，藝術可以是一個探索的過程，藝術更可以是一扇窺探靈魂的窗戶，讓我們有機會退後一步，好好審視自己的人生。而對某些人來說，藝術甚至是一趟冒險的旅程。 當然，藝術還是一種文化的載體，承載著歷史的記憶與民俗精髓。每一個時代、每一個社會都有其獨特的藝術形式和風格，這些藝術作品不僅展示了當時的社會風貌，也讓我們得以了解人類文明的發展軌跡。藝術作品中的色彩、構圖、主題無不反映出創作者所處時代的精神面貌和價值觀念。

最後，我禁不住忽發奇想：要是米開朗基羅雕刻的大衛像擁有思想的話，今天它大概也會向虛空詰問，如果所有創造的目的，只是為了讓生活變得更加便利，那麼生命的意義及存在的價值又是甚麼呢？甚麼是藝術？為何我們需要藝術？

圖: PuiPui

文: 琉璃筆 編: 吳志宏